Stałym punktem programu jest rozstrzygnięcie Międzynarodowego Konkursu „1 strona – 1 spojrzenie – 180 sekund”, który zaprasza do nadsyłania artystycznych wypowiedzi zainspirowanych tańcem i ruchem. Konkurs ma otwartą formułę, mogą w nim brać udział wszyscy zainteresowani, a prace można zgłaszać w 3 kategoriach – literackiej („1 strona”), sztuk wizualnych („1 spojrzenie”) i filmowej („180 sekund”). Przyznając nagrody, oddajemy głos Jurorom - członkom Komisji Konkursowej oraz Publiczności, która wybiera swoich faworytów drogą głosowania online.

Co roku Festiwal wieńczy gala zamykająca kolejną edycję Międzynarodowego Konkursu „1 strona – 1 spojrzenie – 180 sekund”, podczas której odbywa się podsumowująca dyskusja, wręczenie nagród oraz prezentacja prac laureatów. Kulminacją wieczoru jest premiera choreograficznego projektu filmowego Polskiego Teatru Tańca – począwszy od 2017 roku, publiczność miała okazję obejrzeć filmy tańca w reżyserii Iwony Pasińskiej - „Inicjacja” (2017), „Brzemię” (2018), „Toporzeł” (2019), „Ta Mara” (2020, online ), „Zielnik” (2021), „Bestia” (2022), „Historiae vivae” (2023) „Wyspa umarłych” (2024) oraz „Modlitwa”(2025), które po premierze „na żywo” miały również swoje premiery online i dostępne są na YT Polskiego Teatru Tańca.

W ramach Międzynarodowego Festiwalu „1 strona - 1 spojrzenie - 180 sekund” Polski Teatr Tańca, wychodząc poza przyjęte w tradycji teatru tańca ramy ku nowym wyzwaniom i interdyscyplinarnym eksperymentom, nie rezygnuje ze scenicznych form prezentacji. Podczas Festiwalu zapraszamy na spektakle z Polski i z zagranicy, które pozwalają doświadczyć bogactwa i różnorodności zjawisk definiujących scenę teatralną i taneczną współcześnie.  Gościliśmy m.in. Kaunas Dance Theater „Aura” ze spektaklem „Preliudas” / „Dausos” (Litwa, 2025), Tangaj Collective z performansem „BLOT-Body Line of Thought” (Rumunia, 2023), „Folk Solution” Zespół Pieśni i Tańca „Śląsk” im. Stanisława Hadyny (Polska 2022), instalację performatywną Pameli Leończyk i Magdaleny Fejdasz „Trzepot 2.0” (Polska, 2022), koprodukcję niemieckiego zespołu bodytalk i Teatru Tańca i Ruchu „Rozbark” z Bytomia „Bilderzerstörer” (Niemcy / Polska 2022) oraz „Ballady Mickiewicza tanecznie” Kieleckiego Teatru Tańca (Polska, 2022). W 2021 roku odwiedziła nas Compania de Danza de Almada z Portugalii, zaprezentując spektakl „Inverno”.

Podczas VI edycji Festiwalu, 12 i 13 grudnia 2024 roku, miało miejsce wyjątkowe wydarzenie: premiera polsko – rumuńskiej koprodukcji, zrealizowanej przez Polski Teatr Tańca we współpracy z 3 artystami rumuńskimi pt. „Toaca” (chor. Andrea Gavriliu, Ștefan Lupu, Mădălina Dan). Premiera wpisała się w program Sezonu Kulturalnego Rumunia – Polska 2024 -2025, organizowanego przez Rumuńskie Ministerstwo Kultury i Rumuński Instytut Kultury, ze strony rumuńskiej, oraz przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego i Instytut Adama Mickiewicza, we współpracy z Instytutem Polskim w Bukareszcie, ze strony polskiej.

Od początku istnienia, Międzynarodowy Festiwal „1 strona - 1 spojrzenie - 180 sekund” stał się platformą odkrywania nowych talentów i innowacyjnych form ekspresji. Posiłkując się 3 kategoriami konkursowymi, zorganizowaliśmy rozmaite interdyscyplinarne działania na styku tańca i ruchu oraz innych dziedzin sztuki: warsztaty rysunku anatomicznego (2025), slam literacko-choreograficzny (2025), wystawy inspirowane ruchem (w 2025 roku odbył się finisaż wystawy fotograficznej „Historie naturalne”, która była prezentowana w Małym Studio PTT, a wcześniej podczas Światowej Wystawy EXPO w Osace) oraz prezentacje różnych form filmowych związanych z tańcem, jak premiera appendiksu do filmu dokumentalnego „Mój teatr”, przygotowanego na 50-lecie Polskiego Teatru Tańca (2024) czy pokaz filmowych prac partnerów unijnego projektu „Dancing Histories. Spajanie wspólnot lokalnych poprzez taniec” (2024).

Międzynarodowy Festiwal „1 strona – 1 spojrzenie – 180 sekund” to wydarzenie, które przypomina, jak bardzo otwartym i wielowymiarowym fenomenem jest ruch, z jak wielu perspektyw można go interpretować,  jak inspiruje do kreacji i jak ogromny ma potencjał łączenia się z innymi dyscyplinami sztuki.

VIII edycja festiwalu odbędzie się od 10 do 12 grudnia 2026.

Poczytaj o VII Międzynarodowym Festiwalu "1 strona - 1 spojrzenie - 180 sekund" 

Do 30 września 2026 roku można zgłaszać prace w X edycji Międzynarodowego Konkursu "1 strona - 1 spojrzenie -180 sekund" - serdecznie zapraszamy do udziału!

Więcej informacji o tegorocznej edycji Konkursu - zgłoszenia do 30 września 2026 

Poniżej znajdą Państwo podsumowanie IX Międzynarodowego Konkursu "1 strona - 1 spojrzenie - 180 sekund" ( z 2025 roku) oraz prace laureatów.

KATEGORIA LITERACKA „1 strona”

Grand Prix

JAKUB KITOWSKI - utwory „Karuzela z pozytywką” i „Siódmy grzech”

za poetycką wrażliwość i delikatność w obcowaniu z trudną rzeczywistością

Ex aequo

Grand Prix 

EWA SOROKO - „Sen”

za umiejętność malowania słowem

Wyróżnienia:

INGA JULIA DEMBOWSKA  - „Warszawska Syrenka”

za poetyckie ożywianie historii

DOBIESŁAW PAŁECZKA - „Wiaderka z piasku”

za nienaganną konstrukcję współczesnej przypowieści

KATEGORIA „SZTUKI WIZUALNE” - „1 spojrzenie”

Grand Prix

JAKUB SEYDAK - „Lekkość”

Jakub Seydak otrzymał główną nagrodę za duże zdolności warsztatowe, mistrzowskie operowanie fotograficznym chiaroscuro oraz ukazanie piękna ludzkiego ciała zaklętego w jego fizjonomii i witalności, a także za wyjątkowo sugestywne uchwycenie ruchu poprzez połączenie perfekcyjnej kontroli ciała, ekspresyjnej dynamiki oraz świadomego użycia światła i kompozycji, które razem tworzą silny, zapadający w pamięć obraz.

Wyróżnienia:

KAROLINA PIOTROWSKA - „Skamieniałości ciał”

Praca została wyróżniona za oryginalne i poetyckie ukazanie ruchu poprzez zestawienie ludzkiej sylwetki z organiczną formą, gdzie rytm, powtórzenie i subtelna deformacja budują wrażenie przemijania oraz zmiany.

MATEUSZ SAK  - „Tam, gdzie nikt nigdy nie stał”

Seria została doceniona za konsekwentne i dojrzałe ukazanie ruchu jako dialogu ciała z architekturą, w którym światło, przestrzeń i gest budują narrację napięcia, ograniczenia i wyzwolenia.

JULIA CHODOROWSKA - „Jutro znowu się rozbierzemy”

Seria została wyróżniona za poruszające i konsekwentne wykorzystanie rozmycia oraz wielokrotnej ekspozycji jako środka wyrazu ruchu, który staje się metaforą intymności, niepokoju i cielesnej obecności w codziennym doświadczeniu.

AGNIESZKA LECH - BIŃCZYCKA - „Equilibrium”

Praca otrzymała wyróżnienie za wyrafinowane połączenie autorskiej techniki druku z subtelnym, lecz wyrazistym ukazaniem ruchu jako stanu równowagi pomiędzy napięciem a rozluźnieniem.

KATEGORIA FILMOWA

Grand Prix

PIOTR RYMER „Motoneuron”

Piotr Rymer otrzymał nagrodę główną za umiejętne połączenie technologicznej innowacji z dojrzałą ekspresją wizualną oraz za odważne poszerzanie języka współczesnego wideoartu. Za niezwykle interesujący, sugestywny fragment wideo 3D, który w pełni realizuje założenia tegorocznego idiomu „Człowiek – technologia”. Praca ta nie tylko wpisuje się w poszerzoną definicję kategorii – obejmującą projekty wykorzystujące VR i AR – lecz także stanowi dojrzałą, konsekwentnie zbudowaną wypowiedź artystyczną, w której technologia nie jest dodatkiem, lecz organicznym elementem narracji.

Rymer z dużą świadomością wykorzystuje przestrzenność obrazu oraz możliwości immersyjnych nowych mediów, aby pogłębić refleksję nad relacją ciała i ruchu wobec rzeczywistości cyfrowej. Jego wideo przekracza tradycyjne granice formatu krótkiej etiudy tanecznej, stając się pełnoprawną propozycją artystyczną, w której forma i treść pozostają w idealnej równowadze.

Wyróżnienia:

WERONIKA JURCZYK, NIKODEM PIKCZERS i JUSTYNA KWIEK - „Przeciążenie”

Pierwsze wyróżnienie otrzymali Weronika Jurczyk, Nikodem Pikczers i Justyna Kwiek za Przeciążenie – piękny i czuły obraz, w którym praca kamery znakomicie koresponduje z ekspresją ciała. Artystce udało się stworzyć niezwykle spójny i emocjonalny zapis ruchu, wzmacniany przez wyjątkową, sugestywną kolorystykę. To praca subtelna, a jednocześnie intensywna, która pozostawia trwałe wrażenie wizualne i afektywne.

Karolina Stępniak i Krzysztof Szpryngiel -„Przepaść”

Drugie wyróżnienie przypadło Karolinie Stępniak i Krzysztofowi Szpyngielowi za Przepaść – pracę, w której delikatny, uważny taniec oraz wyraźna wrażliwość na obraz harmonijnie współgrają z podejmowanym tematem. Na szczególną uwagę zasługuje intuicyjny, rytmiczny montaż oraz umiejętnie zastosowane efekty wizualne, które wzmacniają emocjonalny wymiar dzieła. To subtelna, dopracowana formalnie realizacja, świadcząca o dojrzałym wyczuciu choreografii filmowej.

KLARA TOMCZAK - „Kiedy mi źle, to tańczę”

Trzecie wyróżnienie otrzymuje Klara Tomczak za animację, w której artystka wrażliwie podejmuje temat ciała i kobiecości, budując opowieść osadzoną w intuicyjności i pierwotności ruchu.  Choć obraz może wydawać się monotonny, to właśnie ta powtarzalność i minimalizm stają się jego największą siłą. Tomczak jako jedna z nielicznych potrafiła uchwycić moment zawieszenia – chwilę zwątpienia, utknięcia w bezkształcie – w którym ruch staje się formą integracji tego, co niewyrażalne słowami. Jej praca, oszczędna formalnie, rezonuje emocjonalnie i otwiera przestrzeń na głębokie doświadczenie ruchu i jego braku.

NAGRODY PUBLICZNOŚCI:

Razem oddanych głosów: 5150

Laureaci:

Kategoria literacka:

Sławka Turowicz - „Taniec. Bezruch” - 163 głosy z 1085 oddanych w tej kategorii

Kategoria „sztuki wizualne”:

Aleksander Wroński - „Sportowy rytm w krainie wody” - 1348 głosów / 2374 w tej kategorii

Kategoria filmowa:

Weronika Jurczyk, Nikodem Pikczers i Justyna Kwiek - „Przeciążenie” - 1764 / 2178 w kategorii filmowej

Najgoręcej dziękujemy wszystkim uczestnikom Konkursu, którzy zechcieli podzielić się z nami wytworami swojej wyobraźni, naszym Jurorom za nieocenione wsparcie merytoryczne, otwartość i pasję, a Fundacji Instytut Kultury Popularnej za obdarowanie Laureatów pięknymi nagrodami specjalnymi.

Raz jeszcze gratulujemy Laureatom!